Mais que isso, os experimentos do maestro com disson\u00e2ncias, afina\u00e7\u00f5es n\u00e3o convencionais, progress\u00f5es harm\u00f4nicas, cacofonia e atonalidade iriam, anos depois, se perpetuar ramifica\u00e7\u00f5es musicais diversas como o Math Rock. Embora esteja intrinsecamente impresso no DNA de muitos (g\u00eaneros) e muitas (bandas), nem sempre o nome e a m\u00fasica de Branca tem a devida cita\u00e7\u00e3o, algo que precisa ser corrigido com urg\u00eancia, como mostra The Ascension<\/em>.<\/p>\n Prosseguindo no trabalho de experimenta\u00e7\u00f5es iniciado em Lesson n\u00ba 1 <\/em>(1980), em The Ascension,<\/em> Branca avan\u00e7a no territ\u00f3rio de desbravamento das possibilidades do uso das guitarras, e aqui elas se tornam protagonistas maiores nessa encena\u00e7\u00e3o do que se convencionou chamar de orquestras de guitarras, que ele viria a desenvolver ao longo das d\u00e9cadas seguintes, em par com nomes de vanguarda como Rhys Chatham – com quem Branca teve certa rivalidade por algum tempo.<\/p>\n Aqui s\u00e3o quatro guitarras (\u00e0s vezes tocando a mesma nota em oitavas diferentes), baixo e bateria (geralmente tribal), criando tramas instrumentais com din\u00e2micas cadenciadas ou puras e genu\u00ednas explos\u00f5es de noise<\/em> repetitivo e ondas, ao melhor estilo Drone Music. Lee Ranaldo (Sonic Youth) \u00e9 um dos quatro guitarristas presentes na grava\u00e7\u00e3o. Por sinal, alguns nomes da cena novaiorquina oitentista em algum momento trabalhou com Branca, incluem-se Thurston Moore (tamb\u00e9m do Sonic Youth) e Page Hamilton (Helmet), dentre os mais conhecidos.<\/p>\n Se essencialmente The Ascension<\/em> prima pelo barulho constru\u00eddo por guitarras fren\u00e9ticas em ponto de ebuli\u00e7\u00e3o, como uma esp\u00e9cie de sinfonia do caos, \u00e9 imposs\u00edvel n\u00e3o notar a grande onda de desola\u00e7\u00e3o nas entrelinhas de cada nota que jorra do instrumento. Essa sensa\u00e7\u00e3o \u00e9 constru\u00edda atrav\u00e9s dos timbres agudos ou pela progress\u00e3o mel\u00f3dica das guitarras, cada qual trilhando um caminho diverso em fraseados curtos, mas que juntos criam uma certa organiza\u00e7\u00e3o que alguns diriam ser uma anti-melodia.<\/p>\n https:\/\/youtu.be\/JPkaiW2ZYnE<\/p>\n A<\/span>\u00a0abertura com uma linha repetitiva de baixo em “Lesson n\u00ba 2” d\u00e1 um protagonismo instant\u00e2neo \u00e0s quatro cordas, que ao longo de quase cinco minutos ir\u00e1 travar luta \u00e1rdua (e perder) com o emaranhado de guitarras que vai surgindo e se avolumando ao longo do arranjo e criando uma desconstru\u00e7\u00e3o que desemboca em sil\u00eancio, retomando de forma impactante, com distor\u00e7\u00f5es assombrosas em crescendo que criam um inferninho noise descomunal.<\/p>\n Em geral os arranjos s\u00e3o constru\u00eddos por andamentos quebrados, como na faixa t\u00edtulo, uma longa sinfonia de mais de doze minutos de barulho constru\u00eddo por guitarras Drone. J\u00e1 na longa “The Spetacular Comodity”, que remete claramente ao Sonic Youth (na verdade o inverso), uma locomotiva vai avan\u00e7ando lenta e progressivamente, at\u00e9 finalmente acelerar e se tornar uma grande m\u00e1quina ensandecida e desgovernada abrindo caminho loucamente e prestes a se chocar assustadoramente com algo pelo caminho. Em “Light Field (In Consonance)”, a marcha r\u00edtmica tamb\u00e9m cria esse senso de que est\u00e1 a avan\u00e7ar, mas em dire\u00e7\u00e3o ao futuro, se encontrando inevitavelmente com as batidas do Krautrock de bandas como NEU!<\/strong>, por exemplo.<\/p>\n O senso de desconstru\u00e7\u00e3o \u00e9 algo que parecer emergir da alma de muitos artistas nova-iorquinos que acompanharam de perto o per\u00edodo de decad\u00eancia da cidade no final dos 70 e in\u00edcio dos 90, est\u00e1 na alma do pr\u00f3prio Sonic Youth<\/strong> e tamb\u00e9m nos Swans<\/strong>, de Michael Gira. \u00c9 como se os fantasmas escondidos nos escombros de uma cidade grande e repleta de pontos totalmente desolados estivessem a assombrar o inconsciente, emergindo no trabalho de artistas diversos. Ou como se o futuro fosse apenas um termo vago e sem muita representatividade para quem quer viver o aqui e agora, j\u00e1 que \u00e9 o que se tem, embora n\u00e3o seja t\u00e3o palp\u00e1vel ou concreto, mas tamb\u00e9m incerto e idiossincr\u00e1tico.<\/p>\n
![\"Capa](\"https:\/\/www.urgesite.com.br\/wp-content\/uploads\/2023\/01\/glenn-branca-the-ascension-capa.jpg\")
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