A cantora e produtora galesa Kelly Lee Owens est\u00e1 de volta com \u00e1lbum novo ap\u00f3s ser revela\u00e7\u00e3o e surpresa da m\u00fasica eletr\u00f4nica em 2017 com seu \u00e1lbum hom\u00f4nimo de estreia. Inner Song<\/em> chega recheado de \u00f3timas batidas eletr\u00f4nicas fundidas com Techno e Dream Pop, que lembram a cantora Bjork em algumas passagens. O \u00e1lbum conta com a colabora\u00e7\u00e3o de Jon Hopkins e com a voz de John Cale (The Velvet underground).<\/p>\n A cantora retorna um tanto introspectiva e experimentalista, tanto no aspecto instrumental como em composi\u00e7\u00f5es um tanto minimalistas, po\u00e9ticas abordando temas de existencialismo e desilus\u00f5es amorosas. O \u00e1lbum evidencia o talento e a capacidade da artista para transitar de forma equilibrada entre ritmos dan\u00e7antes e a complexidade do sentimentalismo.<\/p>\n O disco soa como um prosseguimento de tudo que a cantora tem feito e produzindo nesses anos. Exige um pouco mais de tempo para ser absorvido. A abertura \u00e9 com uma vers\u00e3o nada convencional para \u201cArpeggi\u201d do Radiohead, seguida pela bela e nost\u00e1lgica \u201cOn\u201d, com vocais doces e melosos. Em entrevistas a cantora relatou que a inspira\u00e7\u00e3o para a letra surgiu da morte precoce de Keith Flint do The Prodigy. A can\u00e7\u00e3o \u00e9 uma mistura de Eletr\u00f4nica com Techno que agrada e envolve nessa atmosfera hipn\u00f3tica e um tanto buc\u00f3lica. O que Kelly faz com maestria \u00e9 transitar por ritmos e fundir isso a obscuridade de letras um tanto complexas: \u201cS\u00f3 pode amar profundamente quanto voc\u00ea se v\u00ea\u201d, diz a letra.<\/p>\n Em \u201cMelt\u201d, a cantora prova sua habilidade de fazer can\u00e7\u00f5es eletr\u00f4nicas de forma bem criativa e vers\u00e1til. A can\u00e7\u00e3o foi uma das primeiras apresentadas ao p\u00fablico. \u00c9 uma das faixas mais introspectivas do \u00e1lbum que pode tanto fazer alus\u00e3o sentimental como pol\u00edtica. A cantora brinca com met\u00e1foras para deixar a imagina\u00e7\u00e3o do ouvinte viajar pela sonoridade e tirar suas pr\u00f3prias conclus\u00f5es: “Gelo\/ Quanto mais voc\u00ea v\u00ea\/ Gelo\/ Quanto mais voc\u00ea v\u00ea\/ Corpo”. Elementos que criam uma atmosfera enigm\u00e1tica e geram curiosidade e uma certa ansiedade pelo que vir\u00e1 em seguida.<\/p>\n Inner Song<\/em> \u00e9 um \u00e1lbum que transita tanto em quest\u00f5es pessoais como relacionamentos perdidos, solid\u00e3o e mudan\u00e7as clim\u00e1ticas e lembran\u00e7as de inf\u00e2ncia da cantora. A inspira\u00e7\u00e3o veio do Pa\u00eds de Gales, sua terra de origem, e \u00e9 onde se encontram suas ra\u00edzes e mem\u00f3rias.<\/p><\/blockquote>\n As can\u00e7\u00f5es na verdade refletem uma busca por identidade, uma forma de se conectar e n\u00e3o perder a conex\u00e3o com lugar de onde voc\u00ea veio. Isso pode ser feito atrav\u00e9s da m\u00fasica e o efeito de liberta\u00e7\u00e3o que ela causa em nossos corpos. Can\u00e7\u00f5es como \u201cJeanette\u201d e \u201cL.I.N.E.\u201d representam bem esse poder de liberta\u00e7\u00e3o, de conectar a mente e corpo e expulsar os traumas que v\u00e3o se acumulando no decorrer da vida.<\/p>\n A influ\u00eancia de Radiohead<\/strong> e dos \u00e1lbuns solos de Thom Yorke<\/strong> s\u00e3o bem presentes em Inner Song<\/em>, e n\u00e3o \u00e9 por menos, a cantora j\u00e1 declarou sua paix\u00e3o pelo som da banda e disse que In Rainbows<\/em> \u00e9 uma obra perfeita e que adoraria trabalhar com Thom Yorke. Outro ponto que merece destaque \u00e9 a can\u00e7\u00e3o \u201cCorner Of My Sky\u201d, com a voz de John Cale, onde o mesmo recita um poema retratando as mem\u00f3rias do lugar de onde ele veio. \u201cWake-Up\u201d fecha o disco de forma sublime e mel\u00f3dica. Um belo e \u00f3timo \u00e1lbum da cantora, mostrando seu talento e criatividade como musicista e produtora.<\/p>\n Em um contexto geral, o \u00e1lbum \u00e9 convidativo e insere perfeitamente essa atmosfera hipnotizante com os ritmos dan\u00e7antes oriundos de sintetizadores, vozes et\u00e9reas com melhor do Techno e do Dreampop. Melodias e batidas que v\u00e3o agradar f\u00e3s do Radiohead<\/strong> na fase Kid A<\/em>, Amnesiac<\/em> e quem aprecia uma boa m\u00fasica eletr\u00f4nica. Um belo \u00e1lbum para ouvir em noites introspectivas com um headphone<\/em> nos ouvidos e os pensamentos soltos em algum lugar da vida.<\/p>\n CAN\u00c7\u00d5ES DE DESTAQUE:<\/span><\/strong> “On”, “Melt!”, “Jeanette”, “L.I.N.E.”, “Wake-Up”.<\/strong><\/p>\n A ELETR\u00d4NICA EQUILIBRADA E DE BOAS REFER\u00caNCIAS DO RIVAL CONSOLES<\/a>TAMB\u00c9M PODE INTERESSAR:<\/span><\/h3>\n
\nTAME IMPALA | The Slow Rush (2020)<\/a><\/p>\n
\nO \u00c1LBUM:<\/span><\/h3>\n